El plan de estudios ofrece la diversidad de opciones o áreas mayores y menores, que facilitan el desarrollo de la individualidad artística, que se manifiesta en diversas formas de pensamiento, posibilidades de creación y medios de expresión, según la búsqueda individual del estudiante y las demandas del entorno social.
Estrategias:
- Diseño teórico discursivo, para el dominio del lenguaje musical.
- Actividad artística permanente - individual, grupal y presentaciones públicas.
- Evaluación de los procesos hacia la construcción de solidas competencias profesionales y su interacción responsable con el medio.
- Enseñanza y seguimiento de los procesos de forma individualizada.
- Clases magistrales con profesores invitados, nacionales e internacionales, e intercambios universitarios.
- Proyecto de grado, que incluye recital de grado, composición y/o trabajo monográfico de investigación, según el área mayor de formación.
El Programa de Música ofrece al estudiante la oportunidad de prepararse como músico, artista, intérprete, creador y teórico en una de las siguientes ÁREAS MAYORES DE FORMACIÓN:
- Instrumentos acústicos sinfónicos
- Instrumentos de cuerda pulsada (Guitarra y Arpa)
- Instrumentos de teclado (Piano, Órgano y Clavecín)
- Músico de Banda (Instrumentista de Banda Sinfónica)
- Formación Vocal (Canto)
- Dirección de Orquesta, Dirección de Banda y Dirección Coral
- Teoría
- Teoría y Composición
- Musicología (Critica e Historia, Etnomusicología, Música Antigua)
TOTAL DE CRÉDITOS: 165, distribuidos en núcleos temáticos alrededor de la construcción de las competencias teórico auditivas, competencias humanísticas, deontológicas y axiológicas (valores), así como las competencias del perfil profesional. definido en el Área Mayor de formación.